黑泽明歌词(黑泽明梦电影)
资讯
2023-10-26
485
1. 黑泽明歌词,黑泽明梦电影?
影片由八个梦组成:
第一个梦——日照雨:
一个男孩子站在下着雨的物外的门口,带着好奇的眼光注视着物外的那片森林,这个时候妈妈告知他:“不要看到不该看的事情”;而此时的小孩子却趁机跑到了森林中,并看到了狐狸新娘的出嫁。
被狐狸发现以后,孩子冲忙跑回家,等在门口的母亲,告知孩子:“狐狸已经来,并告知一切,如果留他在家,就会有血光之灾,所以,不能留他在家”,狐狸送他一把刀,各种迹象表明,他“必须决死地谢罪”;
因此他到处找狐狸的家。而狐狸的家就在彩虹下面。
然后我们真的来到了彩虹下面:那里鲜花遍地,青翠的山峦在雾中若隐若现,而狐狸原谅了他,于是孩子看到了雨中的阳光)。
第二个梦——桃田:
一个日本式的屋子里,一群孩子正在嬉戏,房间里明明只有这些人,可是恩太郎愣说:“姐姐,还有一个人。
”那些花枝招展的姐姐们张惶四顾:没有,还是只有这些人。“姐姐,真的还有一个人!”三月三的偶人节就这样被见了鬼的恩太郎搅乱了。可是,真的还有一个人。那个人
和姐姐们穿得一样花枝招展。
是桃花姑娘。她为什么不邀自来?
因为,今天是“桃树节”,家家都要砍桃树过节。
正如西方人圣诞节要砍松树一样。孩子们高兴的时候,桃树可就遭了秧了。不知不觉中,我们来到了山下,看到了辉煌的能剧表演,他们的背景不是舞台,而是漫天飞舞的桃花、层叠浓密的桃花林!此时的音乐用的是大乐队演奏的交响乐。一个小姑娘穿着一身白衣,掩映在花丛中,待恩太郎跑上去找她时,她已化成一截被砍掉的树桩。
隐隐约约中,还能听见小姑娘脚铃的声音渐渐远去……
第三个梦——暴风雪:
浓浓的风雪,伴着飓风左右开攻,什么也看不见,只能看到无数的白色下的积雪,这个时候出现了四个人,他们艰难的在雪地中迈着沉重的步伐,仿佛怎么走都走不到目的地一样,暴风雪还是这样的迎面而来,而他们能坚持多久?。
。。。。。很深刻的记得这句台词“这场暴风雪是不会停的了!正等着我们的是死亡!”。。。。。。。雪神出现了。。。。他们抬起脆弱的眼皮,看着女神。。。。。
第四个梦——隧道:
故事从一个阴沉的环境中展开,兵士脸上的鬼相、狗的狂吠、隧道的深不可测、一群日本兵踢着震人心肺的脚步……
第五个梦——乌鸦:
凡高画中的境界——阿尔的吊桥、麦田、旁边的洗衣妇……色调和情境完全一样!
第六个梦——富士山:
关于核能发电厂的爆炸和世外桃源。
。。。。
第七个梦——鬼哭:
花——有的茎自花中长出,上面是奇怪的蕾,类似蒲公英;有的花叶残缺不全(玫瑰)……而这些花全都长在沙漠上,这里曾经氢弹、飞弹横飞。“这些都是愚笨的人类自己行为的恶果!”
第八个梦——水车村:
一个自称103岁、戴着草帽的老人在做水车。
后来他参加了一次出殡,死去的老太婆是他的初恋情人,“但她让我失恋,却嫁给了别人!”他笑着说。最后还是他来给他送葬……水车村的村口,有一块孤独的石头,那是一个漂泊者的墓。每当人们走过,都要放一束花于石上,以慰漂泊者的灵魂。
2. 黑泽明的电影梦有什么寓意啊?
《梦》已经不仅仅是黑泽明个人的一种感情宣泄,在我们的感觉和感情被烂片弄得越来越迟钝和粗糙的今天,我们其实需要的是这样一种真实的童话,而不是那些让人越看越蠢的傻瓜教科书。
3. 黑泽明的梦第一梦狐狸娶亲是隐喻是什么?
看了不该看的东西寓意人类作了不该做的事情(自然破坏,战争等等)
4. 罗生门电影导演?
1、黑泽明,1910年3月23日出生于东京都,日本男导演、编剧。
2、1936年完成了自己编剧的首篇剧本《达摩寺里的德国人》,发表于《电影评论》,由此正式进入了电影圈。
3、1943年独立执导了处女作《姿三四郎》。
4、影片上映后打破票房纪录,黑泽明由此受到广泛关注。
5、导演的电影《罗生门》,获得了第16届威尼斯电影节金狮奖及第24届奥斯卡金像奖最佳外语片奖并且迅速走红。
5. 求罗生门的简介?
朋友,你好。你所提到的《罗生门》是日本作家芥川龙之介的代表作。以下是对短篇小说《罗生门》的解析以及它的作者芥川龙之介的相关资料:
首先是《罗生门》的解析
罗生门位于朱雀大道南端,可以说是京都的门户了。芥川让他的故事这儿上演,就等于扼住了日本国的咽喉,让它翻翻白眼,让它露出丑态。《罗生门》就是这样一部简短的强盗心史,芥川以细腻的笔法画出了一个强盗的蜕变过程,我们由此可以看到:人性中的恶一点点上升,最终取代了最初的犹疑。
时间很短:某日傍晚。
地点很小:罗生门内。
人物很少:家将和老太婆。
情节很简单:家将在罗生门“避雨”,发现一拔取死人头发谋生的老太婆,便也来了“勇气”,剥夺了她的衣服扬长而去。
“避雨”是整个故事的前提,也是整个故事的支点。
小说第一句就从“避雨”切入:
“某日傍晚,有一家将,在罗生门下避雨。”但是作者接着就说,罗生门虽为交通要道,却因连年天灾荒凉不堪,成了狐狸和强盗的窝点,甚至成了抛弃无主尸体的地方。“所以一到夕阳西下,气象阴森,谁也不上这里来了。”也就是说,即使下雨天,肯到罗生门来避雨的,也只有家将一个人。这家将穿的是洗旧了的宝蓝袄,右颊还有一个大肿疱——这样一个落破的人,坐在罗生门的台阶上,“茫然地等雨停下来”。他为什么“茫然”?担心雨下得太大太久?显然不是。
当时京城一片萧条,家将已被多年老主人辞退了。作者解释得很清楚:
“说是这家将在避雨,可是雨停之后,他也想不出要上哪里去。”“所以家将的避雨,说正确一点,便是‘被雨淋湿的家将,正无路可走’。”家将“无路可走”,并非被雨逼的,“明天的日子怎样过”才是根本原因。所以,他要在“无办法中求办法”,而要“在无办法中求办法”,只有“不择手段”。而“倘若不择手段”应该怎么办?“家将反复想了多次,最后便跑到这儿来了。”直到这时,家将来罗生门“避雨”的目的才算明了:原来这厮要“走当强盗的路”。当然,这个时候,他的强盗之路还停留在“倘若”的阶段——
“可是这‘倘若’,想来想去结果还是一个‘倘若’,原来家将既决定不抉手段,又加上了一个‘倘若’,对于以后要干的‘走当强盗的路’,当然是提不起积极肯定的勇气了。”家将已失业四五天,几天下来,沉睡在内心的强盗意识渐渐苏醒,而现在,雨正好给了他一个借口,使其可以跑到罗生门寻找机会。当然,这时的家将的还是消极的、犹豫的,至于他会“打了一个大喷嚏,大模大样地站起来”,不过是刻意摆出的一副坦荡荡样子,不过是装腔作势罢了——几个“大”字其实正暴露他内心的卑琐和怯意。有一种译本在这里以“慵懒”取代了“大模大样”,两种译法似乎相去甚远,不知哪个更为确切。单从“慵懒”看,似乎只显示了一种表面现象,难道家将来罗生门只是为了避避雨,只是为了安安静静地睡一觉?显然不是。但是既来到罗生门,家将总还是不甘心,所以他作出在此过夜的打算,上楼了。
“楼上即使有人,也不过是些死人。”家将既然这样判断,为什么还那么留意腰间的刀,不让它脱鞘出来?可见家将是害怕弄出动静,否则,这个穿着草鞋的人,就不用“像猫儿似的缩着身体,憋着呼吸窥探上面的光景”。在另一译本中,这句话译为“像猫一般蜷缩着身子,摒息地窥视着楼上状况”,比较起来,“蜷缩、摒息、窥视”显然不如“缩着、憋着、窥探”具有动感,“缩着身子”与前文“大模大样”对应,家将开始露出真正的“小”了,而“憋着呼吸”比“摒息”要传神得多,想想那家将也憋得怪难受的,还得鬼鬼祟祟地往“窥探”。看来家将确实心怀鬼胎,否则他怎么会这样走近那些“死人”?在我看来,家将不过是在试探着寻找同类的气味而已。
果然,家将上楼后,首先遭遇到的便是强烈的尸臭,这让他本能地掩住了鼻子。紧接着,家将先后产生了三种心理/生理的交互感应:
家将发现尸首堆里会蹲着一个老婆子,立刻被一种强烈的情感夺去了嗅觉,对他来说,腐尸的臭味暂时闻不到了,因为他全部注意力都投到老婆子身上了;看到老婆子在窥探一具女尸的脸,家将既恐怖又好奇,因此一阵激动,结果连呼吸也忘了;看着老婆子一根一根地拔下女尸的头发,家将的恐怖又一点点消失,转而怒气一点点上升——对一切罪恶的反感愈来愈强烈,所谓“恶劣之心”(译作“憎恨邪恶的感情”似更明确)如松明般烘烘地冒出火来。
这种情形使家将的正义感突然回光反照:
“此时如有人向这家将问起刚才他在门下想的是饿死还是当强盗那个问题,大概他将毫不犹豫地选择饿死。”面对拔死人头发这不可饶恕的罪恶,家将已忘记刚才自己还打算当强盗呢。当然,这里只是暂时的忘却。这时家将扮演了一个大义凛然的小丑角色。可是让家将感到意外的是,老婆子对他的威胁毫无反应,“像哑巴似的顽固地沉默着”。这倒让家将冷却了似火的“怒气”,变得和气了。
老婆子回答了:拔了头发,是做假发用的。
这样的答复“竟是意外的平凡”,使家将“一阵失望,刚才的怒气又同冷酷的轻蔑一起兜上了心头”。家将为什么会“轻蔑”?也许老婆子的说法不是他所预期的大罪恶?老婆子的辩解更进一步消解了家将的“恶劣之心”,也彻底消解了他做人的底线。
于是,家将的怒气化为勇气。这是刚才在门下所缺乏的勇气,是不同于刚才逮住老婆子的另外一种勇气:
“他不但不再为着饿死还是当强盗的问题烦恼,现在他已把饿死的念头完全逐到意识之外去了。”所以老婆子的话刚说完,家将便“讥笑”,下定了决心,立刻跨前一步,抢走了老婆子的衣服。强盗就这样产生了。
……A(女人)把蛇肉晒干当干鱼卖→B(老婆子)拔A(女尸)的头发做假发卖→C(家将)抢B(老婆子)的衣服……
在“A→B→C”这一链条中,罪恶总被谅解的,他们有一个共同的理由:“不这样干(做恶)就得饿死,没有法子嘛。”而以恶对待恶往往又使后恶者心安理得,甚至有一种成伪正义的快感。《罗生门》揭示了人性中隐藏的凶相怎样一点点显露的,同时还表明:强盗不会承认自己的罪恶,强盗总能为罪恶找到借口,要么掩盖,要么否认,要么耍赖。因为天灾,因为人祸,因为信仰丧失,因为饿着肚子——这样他就不必为自己的恶行承担罪过,甚至可以大大咧咧地指责受害者。
芥川龙之介在小说结尾说:“谁也不知道这家将跑到哪里去了。”从倭寇到日本鬼子,其强盗行径当然不是一个罗生门所能遮蔽的了,不过,日本还有一个靖国神社,这个供奉着甲级战犯的地方,成了日本人消解罪恶、滋养罪恶的“罗生门”。
德国前总理施密特曾说过,日本人自1945年以来很少做出努力,使邻国减少对他们的怨恨,日本人缺乏认罪感。比如,日本首相桥本龙太郎就一再参拜靖国神社,他虽承认日本过去对中国有过侵略行为,但坚持“上次世界大战及战前日本的所有行为不能都断定为‘侵略’”。
早在八十五年,芥川龙之介就看透了日本人的这幅德行,所以他写《罗生门》,让日本强盗在自己的国门现身说法。
以下则是芥川龙之介的生平简介以及主要作品的相关资料:
《罗生门》作者 芥川龙之介(日本)
1892年芥川龙之介生于东京,是一个送奶工人的儿子。他刚出生妈妈即患上精神病,他被舅舅抚养大。1913年他进入东京帝国大学,学习英国文学,期间开始写作。毕业后通过教授英文和作报纸编辑维持生计。1914年他发表了《罗生门》。夏目漱石读到后,非常赞赏,对他多方关怀。在夏目的关怀下,1916年他发表了《鼻子》。这段时间他也开始创作俳句。1918年他发表《地狱变》,讲述了一个战国时期的残酷故事,通过画师,画师女儿等人的遭遇。反映了纯粹的艺术和无辜的底层人民受邪恶的统治者的摧残。
1921年芥川龙之介作为大阪每日新闻报社的记者前往中国四个月,这次任务非常繁重。在任务的压力和自身压抑作用下,他染上了多种疾病,并终生不愈。回到日本后。1922年他发表了《竹林中》。作品与柯林斯的《月亮宝石》结构类似,都是在一件案子的调查采集的各方的证词与说法。不同的是《月亮宝石》最后澄清了事实,而《竹林中》中各方的证词某些地方重合却又有很大矛盾,但是又都能自圆其说。整个作品弥漫着压抑,彷徨,不定向的气氛。这反应了作者本人迷茫的思想。自此以后,由于病情恶化,芥川龙之介常出现幻觉,当时的社会形式也右转,没有言论自由。这使得他的作品更加压抑,如《河童》。1927年芥川龙之介继续写作随想集《侏儒的话》,作品短小精悍,每段只有一两句话,但意味深长。7月24日作家自杀身亡。
1935年芥川龙之介自杀去世8年后,他的毕生好友菊池寛设立了以他的名字命名的文学新人奖“芥川奖”(芥川赏),现已成为日本最重要文学奖之一,与“直木奖”(直木赏)齐名。
1950年,日本著名导演黑泽明(Akira Kurosawa),将芥川的作品《竹林中》与《罗生门》合而为一,改编为电影《罗生门》,在国际上获得多个大奖,使日本电影走向世界。此后,“罗生门”更成为对于扑朔迷离的、各方说法不一的事件的代名词。
主要著作
老年 1914年
罗生门 1915年
鼻子 1916年
山药粥(芋粥) 1916年
烟草和魔鬼(烟草と悪魔) 1916年
戯作三昧 1917年
蜘蛛之丝(蜘蛛の糸) 1918年
地狱変 1918年
邪宗门 1918年
魔术 1919年
南京的基督(南京の基督) 1920年
杜子春 1920年
火神(アグニの神) 1920年
竹林中(薮の中) 1921年
轨道列车(トロッコ) 1922年
玄鹤山房 1927年
侏儒的话(侏儒の言叶) 1927年
河童 1927年
齿轮(歯车) 1927年
西方人(西方の人) 1927年
6. 黑泽明电影梦改编自莎士比亚的啥?
黑泽明的电影《罗生门》是改编自芥川龙之介的另一篇小说《筱竹丛中》(又名《竹丛中》),讲的是在平安京发生了一件轰动社会的新闻,武士金泽武弘被人杀害在丛林里。
7. 黑泽明的电影梦里有几个梦境?
黑泽明的电影《梦》由八段梦境组成。分别是:太阳雨、桃园、风雪、隧道、乌鸦、红色富士山、垂泪的魔鬼和水车之村。
八段梦境相互独立又有机联系,构成为黑泽明晚期对世界的整体思考。
第一个梦《太阳雨》中男孩代表着人类原初的本性,而短刀则是对触犯禁忌的惩罚法则。黑泽明用这一梦境,说明了人类对于禁忌的迷思与恐惧。
第二个梦《桃园》富有寓言般的童话色彩,桃树在梦里被赋予生命,而人类为了过节就对他们任意屠戮,这则梦境是在指责人类对大自然的傲慢态度。
第三个梦《暴风雪》是在赞扬人类面对苦难险阻,要有勇于求生的坚强意志,最终必将会取得胜利。
第四个梦《隧道》是在控诉战争的所谓“合理性”。这个梦境的构思给人自然的联想,时间由空间象征,走进黑暗的隧道如同陷入战争,走出隧道意味着幸存,而被战争无情吞噬的生命却不甘心,竟不知身死异地,更直指战争的荒谬无谓。凶恶的狼狗一直缠着退伍兵,狰狞着,咆哮着,如同死神的蛊惑和召唤。该片段到此处戛然而止,黑泽明对人类噬杀本性的恐惧和对未来世界的悲观呼之欲出。
第五个梦《乌鸦》表达人文与艺术是历史前进中必要的一部分,梵高说艺术家的使命就是要发现大自然的美。但是,自然的环境正逐渐从我们的视野中消失。这里包含着黑泽明对大师深深敬意,同时也是对他自己的勉励。
第六个梦《红色富士山》表达出了对未来核能等能源的运用的担忧和人类未来终将被大自然灭亡的焦虑。
第七个梦《鬼哭》中人类曾经雄心勃勃地要征服自然界,却最终导致自身的毁灭。
第八个梦《水车村》为观众描绘了一幅最简单最自然的生活画卷,这也正是黑泽明所追求向往的理想的人类生活方式。
扩展资料:
该片共有八个梦境,几乎贯穿了人类生活的所有主题,战争与和平、社会与人生。在不同的梦境里有着不同的场梦,配合不同的色彩,把人类所面对的所有主题一一呈现。在故事的整体构架上已经完全脱离了情节性因素而转入对生命的深层思考之中,使用了大量的长镜头配合卓越的视觉特效表现了梦境中的不同世界。所有的梦似乎都表现出人类迷失和不确定的主题,但本身又充满了一种绝望的缅怀。
超现实主义手法的运用,使《梦》成为了黑泽明这位被誉有“电影天皇”的集大成之作,电影其实何尝不是人类梦的衍生,而黑泽明对梦这一虚无却每个人都曾体检过的聚焦,透过八段梦境的勾勒,用八个看似不同的主人公与主题,实则将生与死,战争与和平,自然环境的生态问题,和他自已对美好的遐想都结合融入到了一部电影中,多而不杂,繁而不乱的借“梦”为引突显着自已对生命的哲思与尊崇。
该片获得第48届美国金球奖最佳外语片奖、第14届日本电影学院奖最佳影片奖提名,并获得第45届每日映画奖日本电影优秀奖 。
参考资料:
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1. 黑泽明歌词,黑泽明梦电影?
影片由八个梦组成:
第一个梦——日照雨:
一个男孩子站在下着雨的物外的门口,带着好奇的眼光注视着物外的那片森林,这个时候妈妈告知他:“不要看到不该看的事情”;而此时的小孩子却趁机跑到了森林中,并看到了狐狸新娘的出嫁。
被狐狸发现以后,孩子冲忙跑回家,等在门口的母亲,告知孩子:“狐狸已经来,并告知一切,如果留他在家,就会有血光之灾,所以,不能留他在家”,狐狸送他一把刀,各种迹象表明,他“必须决死地谢罪”;
因此他到处找狐狸的家。而狐狸的家就在彩虹下面。
然后我们真的来到了彩虹下面:那里鲜花遍地,青翠的山峦在雾中若隐若现,而狐狸原谅了他,于是孩子看到了雨中的阳光)。
第二个梦——桃田:
一个日本式的屋子里,一群孩子正在嬉戏,房间里明明只有这些人,可是恩太郎愣说:“姐姐,还有一个人。
”那些花枝招展的姐姐们张惶四顾:没有,还是只有这些人。“姐姐,真的还有一个人!”三月三的偶人节就这样被见了鬼的恩太郎搅乱了。可是,真的还有一个人。那个人
和姐姐们穿得一样花枝招展。
是桃花姑娘。她为什么不邀自来?
因为,今天是“桃树节”,家家都要砍桃树过节。
正如西方人圣诞节要砍松树一样。孩子们高兴的时候,桃树可就遭了秧了。不知不觉中,我们来到了山下,看到了辉煌的能剧表演,他们的背景不是舞台,而是漫天飞舞的桃花、层叠浓密的桃花林!此时的音乐用的是大乐队演奏的交响乐。一个小姑娘穿着一身白衣,掩映在花丛中,待恩太郎跑上去找她时,她已化成一截被砍掉的树桩。
隐隐约约中,还能听见小姑娘脚铃的声音渐渐远去……
第三个梦——暴风雪:
浓浓的风雪,伴着飓风左右开攻,什么也看不见,只能看到无数的白色下的积雪,这个时候出现了四个人,他们艰难的在雪地中迈着沉重的步伐,仿佛怎么走都走不到目的地一样,暴风雪还是这样的迎面而来,而他们能坚持多久?。
。。。。。很深刻的记得这句台词“这场暴风雪是不会停的了!正等着我们的是死亡!”。。。。。。。雪神出现了。。。。他们抬起脆弱的眼皮,看着女神。。。。。
第四个梦——隧道:
故事从一个阴沉的环境中展开,兵士脸上的鬼相、狗的狂吠、隧道的深不可测、一群日本兵踢着震人心肺的脚步……
第五个梦——乌鸦:
凡高画中的境界——阿尔的吊桥、麦田、旁边的洗衣妇……色调和情境完全一样!
第六个梦——富士山:
关于核能发电厂的爆炸和世外桃源。
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第七个梦——鬼哭:
花——有的茎自花中长出,上面是奇怪的蕾,类似蒲公英;有的花叶残缺不全(玫瑰)……而这些花全都长在沙漠上,这里曾经氢弹、飞弹横飞。“这些都是愚笨的人类自己行为的恶果!”
第八个梦——水车村:
一个自称103岁、戴着草帽的老人在做水车。
后来他参加了一次出殡,死去的老太婆是他的初恋情人,“但她让我失恋,却嫁给了别人!”他笑着说。最后还是他来给他送葬……水车村的村口,有一块孤独的石头,那是一个漂泊者的墓。每当人们走过,都要放一束花于石上,以慰漂泊者的灵魂。
2. 黑泽明的电影梦有什么寓意啊?
《梦》已经不仅仅是黑泽明个人的一种感情宣泄,在我们的感觉和感情被烂片弄得越来越迟钝和粗糙的今天,我们其实需要的是这样一种真实的童话,而不是那些让人越看越蠢的傻瓜教科书。
3. 黑泽明的梦第一梦狐狸娶亲是隐喻是什么?
看了不该看的东西寓意人类作了不该做的事情(自然破坏,战争等等)
4. 罗生门电影导演?
1、黑泽明,1910年3月23日出生于东京都,日本男导演、编剧。
2、1936年完成了自己编剧的首篇剧本《达摩寺里的德国人》,发表于《电影评论》,由此正式进入了电影圈。
3、1943年独立执导了处女作《姿三四郎》。
4、影片上映后打破票房纪录,黑泽明由此受到广泛关注。
5、导演的电影《罗生门》,获得了第16届威尼斯电影节金狮奖及第24届奥斯卡金像奖最佳外语片奖并且迅速走红。
5. 求罗生门的简介?
朋友,你好。你所提到的《罗生门》是日本作家芥川龙之介的代表作。以下是对短篇小说《罗生门》的解析以及它的作者芥川龙之介的相关资料:
首先是《罗生门》的解析
罗生门位于朱雀大道南端,可以说是京都的门户了。芥川让他的故事这儿上演,就等于扼住了日本国的咽喉,让它翻翻白眼,让它露出丑态。《罗生门》就是这样一部简短的强盗心史,芥川以细腻的笔法画出了一个强盗的蜕变过程,我们由此可以看到:人性中的恶一点点上升,最终取代了最初的犹疑。
时间很短:某日傍晚。
地点很小:罗生门内。
人物很少:家将和老太婆。
情节很简单:家将在罗生门“避雨”,发现一拔取死人头发谋生的老太婆,便也来了“勇气”,剥夺了她的衣服扬长而去。
“避雨”是整个故事的前提,也是整个故事的支点。
小说第一句就从“避雨”切入:
“某日傍晚,有一家将,在罗生门下避雨。”但是作者接着就说,罗生门虽为交通要道,却因连年天灾荒凉不堪,成了狐狸和强盗的窝点,甚至成了抛弃无主尸体的地方。“所以一到夕阳西下,气象阴森,谁也不上这里来了。”也就是说,即使下雨天,肯到罗生门来避雨的,也只有家将一个人。这家将穿的是洗旧了的宝蓝袄,右颊还有一个大肿疱——这样一个落破的人,坐在罗生门的台阶上,“茫然地等雨停下来”。他为什么“茫然”?担心雨下得太大太久?显然不是。
当时京城一片萧条,家将已被多年老主人辞退了。作者解释得很清楚:
“说是这家将在避雨,可是雨停之后,他也想不出要上哪里去。”“所以家将的避雨,说正确一点,便是‘被雨淋湿的家将,正无路可走’。”家将“无路可走”,并非被雨逼的,“明天的日子怎样过”才是根本原因。所以,他要在“无办法中求办法”,而要“在无办法中求办法”,只有“不择手段”。而“倘若不择手段”应该怎么办?“家将反复想了多次,最后便跑到这儿来了。”直到这时,家将来罗生门“避雨”的目的才算明了:原来这厮要“走当强盗的路”。当然,这个时候,他的强盗之路还停留在“倘若”的阶段——
“可是这‘倘若’,想来想去结果还是一个‘倘若’,原来家将既决定不抉手段,又加上了一个‘倘若’,对于以后要干的‘走当强盗的路’,当然是提不起积极肯定的勇气了。”家将已失业四五天,几天下来,沉睡在内心的强盗意识渐渐苏醒,而现在,雨正好给了他一个借口,使其可以跑到罗生门寻找机会。当然,这时的家将的还是消极的、犹豫的,至于他会“打了一个大喷嚏,大模大样地站起来”,不过是刻意摆出的一副坦荡荡样子,不过是装腔作势罢了——几个“大”字其实正暴露他内心的卑琐和怯意。有一种译本在这里以“慵懒”取代了“大模大样”,两种译法似乎相去甚远,不知哪个更为确切。单从“慵懒”看,似乎只显示了一种表面现象,难道家将来罗生门只是为了避避雨,只是为了安安静静地睡一觉?显然不是。但是既来到罗生门,家将总还是不甘心,所以他作出在此过夜的打算,上楼了。
“楼上即使有人,也不过是些死人。”家将既然这样判断,为什么还那么留意腰间的刀,不让它脱鞘出来?可见家将是害怕弄出动静,否则,这个穿着草鞋的人,就不用“像猫儿似的缩着身体,憋着呼吸窥探上面的光景”。在另一译本中,这句话译为“像猫一般蜷缩着身子,摒息地窥视着楼上状况”,比较起来,“蜷缩、摒息、窥视”显然不如“缩着、憋着、窥探”具有动感,“缩着身子”与前文“大模大样”对应,家将开始露出真正的“小”了,而“憋着呼吸”比“摒息”要传神得多,想想那家将也憋得怪难受的,还得鬼鬼祟祟地往“窥探”。看来家将确实心怀鬼胎,否则他怎么会这样走近那些“死人”?在我看来,家将不过是在试探着寻找同类的气味而已。
果然,家将上楼后,首先遭遇到的便是强烈的尸臭,这让他本能地掩住了鼻子。紧接着,家将先后产生了三种心理/生理的交互感应:
家将发现尸首堆里会蹲着一个老婆子,立刻被一种强烈的情感夺去了嗅觉,对他来说,腐尸的臭味暂时闻不到了,因为他全部注意力都投到老婆子身上了;看到老婆子在窥探一具女尸的脸,家将既恐怖又好奇,因此一阵激动,结果连呼吸也忘了;看着老婆子一根一根地拔下女尸的头发,家将的恐怖又一点点消失,转而怒气一点点上升——对一切罪恶的反感愈来愈强烈,所谓“恶劣之心”(译作“憎恨邪恶的感情”似更明确)如松明般烘烘地冒出火来。
这种情形使家将的正义感突然回光反照:
“此时如有人向这家将问起刚才他在门下想的是饿死还是当强盗那个问题,大概他将毫不犹豫地选择饿死。”面对拔死人头发这不可饶恕的罪恶,家将已忘记刚才自己还打算当强盗呢。当然,这里只是暂时的忘却。这时家将扮演了一个大义凛然的小丑角色。可是让家将感到意外的是,老婆子对他的威胁毫无反应,“像哑巴似的顽固地沉默着”。这倒让家将冷却了似火的“怒气”,变得和气了。
老婆子回答了:拔了头发,是做假发用的。
这样的答复“竟是意外的平凡”,使家将“一阵失望,刚才的怒气又同冷酷的轻蔑一起兜上了心头”。家将为什么会“轻蔑”?也许老婆子的说法不是他所预期的大罪恶?老婆子的辩解更进一步消解了家将的“恶劣之心”,也彻底消解了他做人的底线。
于是,家将的怒气化为勇气。这是刚才在门下所缺乏的勇气,是不同于刚才逮住老婆子的另外一种勇气:
“他不但不再为着饿死还是当强盗的问题烦恼,现在他已把饿死的念头完全逐到意识之外去了。”所以老婆子的话刚说完,家将便“讥笑”,下定了决心,立刻跨前一步,抢走了老婆子的衣服。强盗就这样产生了。
……A(女人)把蛇肉晒干当干鱼卖→B(老婆子)拔A(女尸)的头发做假发卖→C(家将)抢B(老婆子)的衣服……
在“A→B→C”这一链条中,罪恶总被谅解的,他们有一个共同的理由:“不这样干(做恶)就得饿死,没有法子嘛。”而以恶对待恶往往又使后恶者心安理得,甚至有一种成伪正义的快感。《罗生门》揭示了人性中隐藏的凶相怎样一点点显露的,同时还表明:强盗不会承认自己的罪恶,强盗总能为罪恶找到借口,要么掩盖,要么否认,要么耍赖。因为天灾,因为人祸,因为信仰丧失,因为饿着肚子——这样他就不必为自己的恶行承担罪过,甚至可以大大咧咧地指责受害者。
芥川龙之介在小说结尾说:“谁也不知道这家将跑到哪里去了。”从倭寇到日本鬼子,其强盗行径当然不是一个罗生门所能遮蔽的了,不过,日本还有一个靖国神社,这个供奉着甲级战犯的地方,成了日本人消解罪恶、滋养罪恶的“罗生门”。
德国前总理施密特曾说过,日本人自1945年以来很少做出努力,使邻国减少对他们的怨恨,日本人缺乏认罪感。比如,日本首相桥本龙太郎就一再参拜靖国神社,他虽承认日本过去对中国有过侵略行为,但坚持“上次世界大战及战前日本的所有行为不能都断定为‘侵略’”。
早在八十五年,芥川龙之介就看透了日本人的这幅德行,所以他写《罗生门》,让日本强盗在自己的国门现身说法。
以下则是芥川龙之介的生平简介以及主要作品的相关资料:
《罗生门》作者 芥川龙之介(日本)
1892年芥川龙之介生于东京,是一个送奶工人的儿子。他刚出生妈妈即患上精神病,他被舅舅抚养大。1913年他进入东京帝国大学,学习英国文学,期间开始写作。毕业后通过教授英文和作报纸编辑维持生计。1914年他发表了《罗生门》。夏目漱石读到后,非常赞赏,对他多方关怀。在夏目的关怀下,1916年他发表了《鼻子》。这段时间他也开始创作俳句。1918年他发表《地狱变》,讲述了一个战国时期的残酷故事,通过画师,画师女儿等人的遭遇。反映了纯粹的艺术和无辜的底层人民受邪恶的统治者的摧残。
1921年芥川龙之介作为大阪每日新闻报社的记者前往中国四个月,这次任务非常繁重。在任务的压力和自身压抑作用下,他染上了多种疾病,并终生不愈。回到日本后。1922年他发表了《竹林中》。作品与柯林斯的《月亮宝石》结构类似,都是在一件案子的调查采集的各方的证词与说法。不同的是《月亮宝石》最后澄清了事实,而《竹林中》中各方的证词某些地方重合却又有很大矛盾,但是又都能自圆其说。整个作品弥漫着压抑,彷徨,不定向的气氛。这反应了作者本人迷茫的思想。自此以后,由于病情恶化,芥川龙之介常出现幻觉,当时的社会形式也右转,没有言论自由。这使得他的作品更加压抑,如《河童》。1927年芥川龙之介继续写作随想集《侏儒的话》,作品短小精悍,每段只有一两句话,但意味深长。7月24日作家自杀身亡。
1935年芥川龙之介自杀去世8年后,他的毕生好友菊池寛设立了以他的名字命名的文学新人奖“芥川奖”(芥川赏),现已成为日本最重要文学奖之一,与“直木奖”(直木赏)齐名。
1950年,日本著名导演黑泽明(Akira Kurosawa),将芥川的作品《竹林中》与《罗生门》合而为一,改编为电影《罗生门》,在国际上获得多个大奖,使日本电影走向世界。此后,“罗生门”更成为对于扑朔迷离的、各方说法不一的事件的代名词。
主要著作
老年 1914年
罗生门 1915年
鼻子 1916年
山药粥(芋粥) 1916年
烟草和魔鬼(烟草と悪魔) 1916年
戯作三昧 1917年
蜘蛛之丝(蜘蛛の糸) 1918年
地狱変 1918年
邪宗门 1918年
魔术 1919年
南京的基督(南京の基督) 1920年
杜子春 1920年
火神(アグニの神) 1920年
竹林中(薮の中) 1921年
轨道列车(トロッコ) 1922年
玄鹤山房 1927年
侏儒的话(侏儒の言叶) 1927年
河童 1927年
齿轮(歯车) 1927年
西方人(西方の人) 1927年
6. 黑泽明电影梦改编自莎士比亚的啥?
黑泽明的电影《罗生门》是改编自芥川龙之介的另一篇小说《筱竹丛中》(又名《竹丛中》),讲的是在平安京发生了一件轰动社会的新闻,武士金泽武弘被人杀害在丛林里。
7. 黑泽明的电影梦里有几个梦境?
黑泽明的电影《梦》由八段梦境组成。分别是:太阳雨、桃园、风雪、隧道、乌鸦、红色富士山、垂泪的魔鬼和水车之村。
八段梦境相互独立又有机联系,构成为黑泽明晚期对世界的整体思考。
第一个梦《太阳雨》中男孩代表着人类原初的本性,而短刀则是对触犯禁忌的惩罚法则。黑泽明用这一梦境,说明了人类对于禁忌的迷思与恐惧。
第二个梦《桃园》富有寓言般的童话色彩,桃树在梦里被赋予生命,而人类为了过节就对他们任意屠戮,这则梦境是在指责人类对大自然的傲慢态度。
第三个梦《暴风雪》是在赞扬人类面对苦难险阻,要有勇于求生的坚强意志,最终必将会取得胜利。
第四个梦《隧道》是在控诉战争的所谓“合理性”。这个梦境的构思给人自然的联想,时间由空间象征,走进黑暗的隧道如同陷入战争,走出隧道意味着幸存,而被战争无情吞噬的生命却不甘心,竟不知身死异地,更直指战争的荒谬无谓。凶恶的狼狗一直缠着退伍兵,狰狞着,咆哮着,如同死神的蛊惑和召唤。该片段到此处戛然而止,黑泽明对人类噬杀本性的恐惧和对未来世界的悲观呼之欲出。
第五个梦《乌鸦》表达人文与艺术是历史前进中必要的一部分,梵高说艺术家的使命就是要发现大自然的美。但是,自然的环境正逐渐从我们的视野中消失。这里包含着黑泽明对大师深深敬意,同时也是对他自己的勉励。
第六个梦《红色富士山》表达出了对未来核能等能源的运用的担忧和人类未来终将被大自然灭亡的焦虑。
第七个梦《鬼哭》中人类曾经雄心勃勃地要征服自然界,却最终导致自身的毁灭。
第八个梦《水车村》为观众描绘了一幅最简单最自然的生活画卷,这也正是黑泽明所追求向往的理想的人类生活方式。
扩展资料:
该片共有八个梦境,几乎贯穿了人类生活的所有主题,战争与和平、社会与人生。在不同的梦境里有着不同的场梦,配合不同的色彩,把人类所面对的所有主题一一呈现。在故事的整体构架上已经完全脱离了情节性因素而转入对生命的深层思考之中,使用了大量的长镜头配合卓越的视觉特效表现了梦境中的不同世界。所有的梦似乎都表现出人类迷失和不确定的主题,但本身又充满了一种绝望的缅怀。
超现实主义手法的运用,使《梦》成为了黑泽明这位被誉有“电影天皇”的集大成之作,电影其实何尝不是人类梦的衍生,而黑泽明对梦这一虚无却每个人都曾体检过的聚焦,透过八段梦境的勾勒,用八个看似不同的主人公与主题,实则将生与死,战争与和平,自然环境的生态问题,和他自已对美好的遐想都结合融入到了一部电影中,多而不杂,繁而不乱的借“梦”为引突显着自已对生命的哲思与尊崇。
该片获得第48届美国金球奖最佳外语片奖、第14届日本电影学院奖最佳影片奖提名,并获得第45届每日映画奖日本电影优秀奖 。
参考资料:
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